3月14日由张爱玲的代表作《倾城之恋》改编的电视剧登陆央视八套。原小说是张爱玲最为倾心的作品之一，一对痴男怨女纠缠不清的爱情故事，在其笔下却独有一种韵味和情致，1944年12月，张爱玲亲自将这部作品改编成舞台剧于上海新光大戏院公演。

　　作为“电视剧版”的《倾城之恋》，这还是首部。该剧由知名编剧邹静之改编，著名导演梦继执导，当红实力派演员陈数、黄觉、王学兵等联袂主演。以下是该剧不得不看的四大理由——　　

　　又见张爱玲　　

　　只“张爱玲”三个字，就有无限的吸引力。这是中国文坛上一个无法复制的传奇人物，素以苍凉、凄美、犀利的笔触和对社会、人性的深刻洞察而著称，张爱玲的语言具有极强的画面感，有些甚至就如同鲜活的电影场景，其作品被后来人屡屡拍成影视作品也就不足为奇。但她最擅长的内心描写放在影像中却颇有难度，以至于很多电影作品都使用了“旁白”这一招式，但把拍不出的文字直接放到屏幕上，也使得不少观者恼怒。正如作家李碧华所说：张爱玲是一口古井，一口任由各界人士四方君子尽情来淘的古井。古井无波，越淘越有。虽说改编的路途艰难，但影视人依旧前仆后继。

　　《倾城之恋》只是一部近3万字的小中篇，也无太多离奇情节，却被改编不辍。1983年，导演许鞍华首度把《倾城之恋》搬上银幕，虽然作品在努力地还原原作，并得到了“香港电影金像奖最佳电影配乐”和“台湾电影金马奖最佳服装设计”两大奖项，但观众似乎不太为其所动，尤其是“白流苏”一角和原著的差距，一直是“张迷”们的遗憾。2006年,《倾城之恋》的新派话剧版本登上舞台，主演梁家辉更凭此剧获得上海戏剧界最高奖“白玉兰”奖，可以说，话剧版基本是对小说的完整再现。2007年，《倾城之恋》以电视剧的形式再次被改编、拍摄，这本身就是一个看点，也同时成就了再一次的期待。　　

　　值得期待的邹静之　　

　　邹静之的文笔无可挑剔，但一个一直擅长“北京文化”题材创作的作者是否能驾驭老上海的风情?详谈之后，悬着的心放下一半，说他呕心沥血有点儿夸张，但绝对尽心尽力。从大纲到剧本，从改编到监制，邹静之紧紧把握着张爱玲的语言质感，把原著当成一粒种子，慢慢长出了那些情理之中的故事，于是“洪莲”、“唐一元”等新角色应运而生。那些细腻的内心描写也被打造成一个个鲜活的场景，并非旁白讲述。持有原著版权的琼瑶夫妇曾评价，这是他们看到的对张爱玲作品改编得最好的剧本。　　

　　合适的人演适合的角色　　

　　合适的角色人选是电视剧成功的重要保证，“白流苏”和“范柳原”，两个有着鲜明标签的人物——一个是存活在哥嫂冷语中的离婚女子，一个是视女人为脚下泥的古怪男子，两个人站在爱情的两个端点，互为猎物与猎手，像蚂蚁一般用触角相互试探，敏感而又不定的两颗心，最终也敌不过战火，结束了角斗的游戏……于是，这两个演员必定是特殊的，最好是观众还有些陌生的，不能因过去某个角色而左右了该剧中的感觉。邹静之更是颇为挑剔，陈数和黄觉都由其钦点，“比如黄觉，他的身上有种独特的东西，那就是‘范柳原’与常人不同的绅士风度和特有的香港味道，这些他都具备”。全剧拍完后，对于两位主演和其他演员的表现，邹静之在第一时间给予了认可。　　

　　唯美的歌曲是格外的亮点　　

　　在电视剧还没有和观众见面之时，该剧的三首主题歌已捷足先登地在网络上受到广泛喜爱，尤其是片尾曲《在青青的草叶上》，曲调唯美，过耳难忘。片头曲《携子之手》、插曲《妹妹》和片尾曲都是由邹静之亲自作词，他诗人的功底得到了一次全面的展示和发挥，也为该剧增色不少。

　　（张维）