刘诗昆（资料图片）

　　刘诗昆作为国际乐坛享有盛名的中国著名钢琴家，被国际媒体称为“中国最卓越的钢琴家”和“世界一流的钢琴大师”。17日，刘诗昆大师将莅临洛阳工人俱乐部演奏世界名曲，并现场进行技法传授和互动点评。本报记者对刘诗昆大师进行了电话专访。

　　记者：1956年您17岁时，在匈牙利“李斯特国际钢琴比赛”上荣获特别奖，并获得李斯特头发一束之殊荣。这束头发您还保存着吗？

　　刘诗昆：那当然！在我一生所获得的各类奖项中，我最珍爱的便是这一束头发。有一句话叫“人生如歌”，当我脱离世事烦扰，一人独处的时候，静静地看着这束头发，胸中顿时涌起对世界音乐大师的景仰之情；当我轻轻地抚摸这束头发，音乐大师弹奏的美妙音符就像泉水一样在我身边涓涓流淌。

　　在我看来，李斯特这束头发并不完全属于他个人，而是历代音乐大师艺术结晶的一个象征。我很小的时候（17岁）便拥有了它，这是我人生当中最大的精神财富。

　　记者：大家都知道，您不仅演奏贝多芬、肖邦等世界音乐大师的作品驾轻就熟，同时也对中国著名作品如《春江花月夜》和通俗乐曲如《弯弯的月亮》、《不了情》、《情人的眼泪》等进行了诠释和改编，并将在这次洛阳演奏会上演奏，那么您在钢琴弹奏这种艺术表现形式面前，是如何理解世界名曲、中国名曲和通俗乐曲之间的区别的？

　　刘诗昆：这里我就又要说这句话了，那就是“艺术无国界”。

　　其实每一种音乐都是表达人们的一种情绪。人是有感情的动物，有感情就会有情绪，有情绪就要表达，钢琴不过是一种表达工具，只因它的音色更美妙动听，表现力更丰富，所以才有了“乐器之王”的称号。而无论是世界名曲还是中国名曲，抑或通俗乐曲，本身并没有高低之分，只不过带给不同文化底蕴人群的感受不同罢了。所以我在进行曲目改编的时候，是把钢琴的特点和乐曲的风格进行糅合，再加上自己的理解，找一种感觉和一种味道，带给人一种新的享受。

　　记者：您３岁学琴，5岁登台，很快就获得了华人在钢琴项目上的最高荣誉。您现在是如何看待很多家长让孩子学琴时的心态？如何看待琴童们未来的发展方向？

　　刘诗昆：我不敢说我是天才，其实人人都是天才，只不过大家的兴趣爱好领域不同，生活文化环境不同，再加上努力方向不同等种种客观因素，所以才会有不同的成就。

　　我理解家长让孩子学琴的心态，望子成龙嘛！现在生活条件好了，对艺术的追求也多了，但大多数家长对孩子学琴的心态不太正确，往往把自己的意愿强加到孩子头上。学琴当然是好事，只不过要明确目的，是培养兴趣爱好、增加艺术修养还是追求成才之路。

　　事实上，进行素质教育是现在孩子学琴的主流。我在广州的时候看到一家琴校的招生广告语是“学琴的孩子不会变坏”，这打动了无数家长的心，我对此也非常欣赏。

　　其实弹琴无论对孩子还是成人来说，欣赏艺术和享受生活才是最重要的。就拿这次洛阳演奏会来说吧，一是给大家提供一次欣赏音乐的机会，二是交流一些弹琴的心得，让大家对钢琴艺术有更深刻的理解，同时使学琴的人有一些技术上的提升。所以，我认为学琴只管去学，不要想得太远，从中找到乐趣和享受才是最重要的。