一幅画成功与否取决于如何表现。

　　美术考生如何发挥出最好的专业水平呢？省学科技术带头人、市美术职业中专高级教师吴剑波建议考生放松心情，按照三个步骤专注作画，就能较好地发挥出应有的水平。

　　准备：保持一颗平常心

　　考试准备要保持平常心态。吴剑波提醒说，平常考生用什么工具，考试时也用什么工具，切忌临时更换。有的考生一到考场就作心理调节，时间都浪费在作画之外。其实，最好的方法是转移注意力，尽快从紧张的考试情绪转移到严格而有序的作画步骤中。

　　近年来美术高考科目主要考三大类：素描头像（写生或默写）、速写和色彩（写生或命题默写），用以考查考生的专业水平。河南美术家协会会员、洛阳理工学院艺术学院客座教授刘俊培建议考生，当考题下来时不要匆忙下笔，若是默写类，一定要认真读题，搞清题意及要求。如头像默写中常有3/4、2/3侧面提示要求，一定要搞明白。在色彩默写中要特别注意题中明示或暗示的条件、色调等，严格按照题中所给出的物品种类、数量来构思构图，不要多画，更不能少画。

　　素描：“先观后察”去表现

　　根据不同的科目，吴剑波建议考生分别按照“三步走”进行。素描一是“先观后察”，二是表现，三是调整。

　　“先观后察”要先观大的体积，大的动态，视线要放得宽，先看主要的大的明暗交界线。两条主要交界线：后脑到下颌的与颞骨到下颌的，他们的起伏变化将直接体现头部结构的转折变化，也直接决定头像是否有体积，有空间。察小形中的大形，察小体中的大体，始终要以整体的眼光来审视形体，坚持局部服从整体，整体统筹局部。

　　无论是观察方法，还是不同的技法、技巧等，都要围绕着“表现”进行，一幅画能否完整或者成功，直接取决于怎样表现。

　　整体调整是作画过程中的最后一步，但其作用不会因为它是最后一步而减弱，有些时候反而在加强。注意要能恰当地处理好作品的完整性，这种完整性必须包括大的体积完整、大的块面清楚、大的线条节奏感强、小的“点睛之处”精彩耐看。

　　速写：注意人物完整性

　　速写同样按三个步骤进行：一是审题，二是构图，三是表现。

　　进入考场后要保持清醒的头脑，备好速写所需的工具。拿到速写纸后，听清考试要求，掌握好考试不同内容的规定时间。

　　知道要画的内容后，仔细观察一下对象。最好能从各个角度去看，做到心中有数，一定要选一个既生动又能入画的特征明显的对象（角度）。考生通过研究对象的形体结构和不同的质感，了解对象动作的运动规律以后，选用自己平时最熟练的表现方法来画。不要一个局部一个局部地画，要注意人物的大体，注意人物的完整性。画面上的人物布局要上下左右适中，一般脚下留得少一点，这样不会使人物有头重脚轻的感觉。要注意人物在运动中的动态特征，掌握人体的头、胸廓、骨盆三大体块的转向与协调，使画出来的画动态生动，重心稳定。要正确把握好人的立、坐、盘的标准比例。

　　考试中如果时间较充足，要仔细观察，多进行比较，不要急于求成。重点放在人物的比例、神态和结构的准确上。如果时间紧，要运用敏锐的观察能力，抓住动态线和与动作相关的主要部位，依靠平时的默写能力来塑造对象。画速写不能看一点画一点，要灵活。除了运用“观察”和“默记”外，还要有“意测”，即充分发挥想象能力，把所见到的对象，再经过自己的联想加工塑造而成。速写的重点放在刻画主要的东西上，要善于把握要点和关键。

　　色彩：质感特征要表现

　　色彩写生过程也按三个步骤：一是大体铺色，二是深入表现，三是整体调整。

　　第一步安排构图布局，确定单色结构轮廓稿。用淡蓝色或棕褐色线条勾画轮廓结构，要求比例、透视、形体结构转折准确，感受和确认整组景物的色调。

　　深入表现阶段，深入刻画的程度及其表现的效果是决定作品成败的关键，需要具体深入表现各部分物体的色彩关系，表现出物体的主次、强弱、虚实的差别及物体丰富的转折层次、体积和空间关系，并应表现出不同物体的质感特征。注意不能在具体的刻画中忘记了整体的比较和整体的深入，切忌在某一物体上孤立进行。

　　考生应留出至少30分钟时间对整幅画面做整体调整。从大的整体关系出发，对画面进行全面检查，修改画面不入调的局部色彩，对画面进行最后润色。突出主题，放弃一些不必要的细节关系。努力使画面中的物体鲜明生动，和谐统一。