投资1000万元的《秋之白华》票房为325万元。 　　投资600万元的《钢的琴》票房为655万元。 　　《hello! 树先生》口碑很好，票房也不错。（网络图片）

　　近年来，《疯狂的石头》、《钢的琴》、《秋之白华》等中小成本电影逐渐进入观众的视野，为充斥商业大片的中国电影市场注入了新的气息。然而，除个别影片外，绝大多数中小成本电影并不被大多数观众知晓，也很难在影院上映，票房惨淡。

　　中小成本电影为什么难以进入大众的视线？日前，“中小成本电影：创作策略与市场推广”研讨会在北京举办，专家纷纷为中小成本电影的出路支招。

　　现状：中小成本电影难进主流市场

　　目前，业内虽然对中小成本电影的定义有分歧，但是基本上以投资1000万元人民币及以下为标准。

　　《蛋炒饭》的导演、北京大学艺术学院副教授陈宇认为，中小成本电影具备挖掘社会生活各方面的独到视角，是电影艺术手段创新的优势力量，有利于形成电影产业的分众市场。只有各种类型的中小成本影片占有整个市场的大部分份额，那么这个市场才是健康的。他说：“只有商业大片的中国市场就如同恐龙横行的侏罗纪，一家独大的恐龙最终自身也会灭亡。”

　　据新影联院线总经理黄群飞介绍，在大多数国家，中小成本电影占大多数，如美国2010年发行影片共计560部，其中141部为美国电影协会发行，其成员包括派拉蒙、华纳兄弟、环球、索尼、迪斯尼和二十世纪福斯六大公司，而另外的419部则是由独立制片机构制作的中小成本影片，其中不乏票房可观者，如投资150万美元的《灵动：鬼影实录》总票房收入达9200万美元。

　　但在中国，中小成本电影却遭到冷遇：投资400余万元的《碧罗雪山》票房仅为10万元；投资1000万元的《秋之白华》票房为325万元，投资600万元的《钢的琴》票房为655万元，还有更多中小成本电影根本没有进入电影院。

　　2010年，我国故事片产量达526部，仅次于印度和美国，但进入影院的仅有260部左右。即使是进过影院的影片，大多也是仅放映一两天就被撤下，这被业内戏称为“影院一日游”，而这些影片基本上是中小成本影片。

　　“当下中国主流电影市场，只有商业大片，中小成本电影很难进入。”陈宇说。

　　观点：要用类型片明确观众群

　　中小成本电影为何难以进入市场？在黄群飞看来，最重要的原因是题材和类型创作受限。他认为，题材和类型对中小成本影片来说极为重要，但在实际中，一旦涉及一些敏感现实的题材和类型，就使许多青年导演因为审查问题十分头疼。

　　北京电影学院教授陈晓云也认为，中小成本电影“规避现实”的创作策略使其越来越趋于同质化，从而导致中小成本电影自身的吸引力大大降低。

　　而更重要的是，目前国产电影的制作类型化程度较低，经常被指责内容杂糅而导致面目模糊，业界一直倡导的是像好莱坞一样拍摄类型片。

　　中国电影资料馆馆长傅红星说，类型化就是贴标签，有助于克服观众对电影类型的辨识障碍，建立一个可辨认的购买通道。

　　章子怡制片并主演的电影《非常完美》的导演金依萌认为，电影人可以通过确定影片的类型来明确自己的观众群体，进而更有针对性地以一种较为完整和连贯的方式进行电影叙事，且越细越好。

　　基于目前电影市场的消费现状，中国电影评论学会秘书长张卫认为，中小成本电影的基本策略应当是类型总量要丰富，影片个体叙事要单纯。相对于主流的商业大片，中小成本电影的成本和风险较低，创作群体较大，更有可能成为品种丰富的类型片的“电影超市”。

　　忠告：不要拎着拷贝才找发行

　　在陈宇看来，目前国内电影市场主要是“强者愈强、弱者越弱”的“马太效应”在发挥作用。商业大片可以投入大量资金用于宣传发行和支付名导演、演员片酬，因而更容易获得媒体和观众的关注。例如，《让子弹飞》共投资1.5亿元，其中5000万元为宣传发行成本。

　　中央戏剧学院教授路海波说，许多中小成本电影由于受预算的限制，或是不重视宣传发行，或是宣传发行不专业，很难被观众知晓，其商业价值不能得到应有挖掘。

　　据了解，目前大部分国产电影宣传发行成本不足8%，一些中小成本电影的宣传预算甚至是零，这使商业大片占据了中国电影市场的绝大多数份额，极大地挤压了中小成本电影的生存空间。

　　黄群飞说，准确的影片定位应当贯穿制作和发行的全过程，在影片开拍时就要找好专业的宣传发行公司。“千万不要好多导演拍了片子以后，拎着拷贝还不知道找谁发行，那就来不及了”。

　　出路：“上网”下乡，建社区电影院

　　发行渠道单一早已成为制约我国电影产业发展的一大瓶颈。根据中国电影制片人协会副会长兼秘书长王凤麟提供的数据，国产电影来自影院的收入占90%以上，而成熟的美国电影市场的票房收入比例不超过17%，其他83%来自后期持续开发及别的收入。

　　于是，如何扩宽发行渠道便成为各路专家的重要议题。

　　中国电影海外推广公司总经理周铁东认为，中小成本电影应通过网络平台、家庭录像和其他商品开发来拓宽收入渠道。他说，近年来，视频网站购买电影数量逐渐增加，价格也从最开始的几千元逐步上涨，《大笑江湖》的网络版权就卖到了1800万元。

　　北京大学艺术学院副院长向勇则将目光投向了门槛低、形式多样、内容有趣还能营造话题的微电影。“原本依附在主流电影制片厂才得以生存和发展的电影人，有了新的展示空间，有了更多被发现机会，可能会动摇主流电影公司在电影产业中的绝对霸权地位。”他说。

　　而建立艺术院线的主意再次引起了争论。中国电影资料馆副馆长孙向辉认为，应当效仿国外，建立专门播放艺术电影的艺术院线，来为中小成本影片进入市场提供健康有序的发行平台，拓宽终端出口。

　　但《碧罗雪山》导演刘杰认为，这在当前是完全不可能的事情，因为我国每年创作的合格的艺术片少之又少，根本不足以为艺术院线提供足够的节目源。在他看来，只有在中国的影院建设饱和之后，部分影院被挤出主流商业市场，才有人愿意去做艺术影院。

　　此外，拓展发行渠道的办法还包括在大型城市建立社区电影院，在社区放露天电影，在中小城市和农村建立低端影院，组织企事业单位、学校进行专场放映等。