《扫毒》剧照

    2012年，《寒战》问世，有人说这是继2003年《无间道》之后最好的香港警匪片，可到了2013年，这个名头就被改写了，陈木胜用《扫毒》奉献了一场对香港警匪片最高规格的致意，也让烂片成灾的“王晶们”看一看，什么叫港片不死，什么才是青山载酒行的真江湖。

    《扫毒》的剧本很扎实，环环相扣，情节很稠。从古天乐卧底黑柴，到突然行动终止，再到狙击八面佛，可谓高潮迭起；电影的前半段是标准而又经典的港片风格，内鬼、侦查、枪战、破案，悬念越做越大、人物越陷越深、危机越来越险，仿佛角色的任何一个动作都能引爆全局，这种身不由己的心理体验，只能用轻抚记忆的咂摸来体会。

    和一般的警匪片相比，《扫毒》胜在情怀，在这一点上，陈木胜无疑是聪明而有心计的。郑少秋的《誓要入刀山》贯穿全片，几乎可以被当成陈木胜对于早年港片精神的致敬和强势植入，更让人热血沸腾的是，这首歌曲不仅承载着追忆，更有对于角色行为转变的推动力。香港电影人曾经低估过内地影迷对于电影的审美，当然，我们通过市场还给他们的也是一记又一记响亮的耳光。《扫毒》的出现，让我们看到了诚意，我们必将回报以掌声。

    兄弟情是该片的主要脉络，130分钟的故事一直在文质彬彬和血肉横飞中交叉进行。陈木胜真正用文戏去调动武戏，是从泰国悬崖边那场“一命换一命，他俩二选一”的生死战开始的，刘青云在这里献上的也绝对是一场影帝级的表演，在手心手背都是肉的艰难抉择中，他的一颦一笑，一后退，一皱眉，都把大哥的痛苦、为难和恨不得去死的是我这三种感情一起压在观众心头，闷得让人喘不上气，心里想什么完全由不得自己。有轻微被虐喜好的观众，一定会喜欢这一段。

    《扫毒》中的枪战戏，特别是最后澳门赌场那一局，火线三兄弟面对不断涌出的敌人，以一敌百，输人不输阵，不断地枪响，不断地有人中枪倒下，也不断地有相互庇护的情意溢出，这种英雄主义得到了仪式化的渲染，让人狠狠地攥紧拳头，血液沸腾。

    陈木胜渲染的动作场景，没有吴宇森式的漫画写意，也不像杜琪峰般冷峻张扬，他的风格更接近于欧美大片，在大量爆炸、追车、扫射的全景镜头下，偶尔切换子弹、伤口的特写，把人的神经拉紧、再拉紧，紧到一触即断。

    再来说说张家辉，他在影片前半段的隐忍铸就了后半段的释放，和泰国变性人Poy的结合改变了他的身份，但当“誓要去，入刀山，豪气壮，过千关”的歌声响起时，骨子里那个温暖的灵魂再次占领了他。

    最后说句题外话，Poy怎么可以美成这样？这个“女神”是男人啊！