任何事情的成功都在一个点上，马骐的成功点是《寇准背靴》，这出戏让他立得住，站得稳，叫得响！

　　《寇准背靴》已演了四五千场，如今还在演。有个老戏迷曾说：“这个戏我看了‘两个世纪’了！” 这出戏在20世纪50年代就有了，到现在可真算跨世纪了！但这出戏是怎样产生的？马骐又怎样使它炉火纯青？这是许多人不知道的。

　　事情的成功也靠机缘：1954年，马骐到郑州参加省文艺汇演，河南人民广播电台记者到现场录音，说需录一段长达7分钟的唱段，问马骐能否录一段，这让马骐为难了。

　　“我当时的唱段都是小戏，没有能唱7分钟的！”马骐说，他感到不好意思，没敢应承人家。这时，有人对他说：“我看过你的戏，你过来，跟你商量个事儿！”这个人不是别人，正是“梆剧泰斗”王镇南，著名戏剧编导，他从1937年开始，就为常香玉写戏了。他对马骐说：“我有一个本子，适合你演，你看看吧！”这就是《寇准背靴》。

　　《寇准背靴》剧情是：北宋真宗年间，辽兵来犯，打与不打，宋室茫然，连皇帝也拿不定注意。权臣王钦若是“主和派”，寇准是“主战派”。此前朝廷屡次听信谗言，不但不褒奖杨家将，还使杨家受了许多委屈。这次，王钦若又设计陷害杨延昭（杨六郎），杨延昭大难不死逃回杨家，其妻柴郡主害怕再受迫害，假称杨延昭已死，设灵哭祭。

　　寇准赴杨府吊祭，发现杨宗保（杨六郎之子）不甚悲哀，又见柴郡主外穿孝衣，内衬红裙，便怀疑杨六郎没死。柴郡主去花园送饭，寇准就尾随观察。一路上，他唯恐郡主发现自己跟踪，便脱下朝靴，背在肩头，赤足前行，果然看到杨延昭还活着。于是，他动员杨家，使杨家将重新出征。

　　马骐看了剧本非常喜欢。不久，他所在的渑池县曲剧团就排演了《寇准背靴》，马骐扮演寇准。该戏一演，誉满中原，其中马骐的一段唱，抓住了寇准的心理活动，表现了其心忧国事的爱国情怀，唱段较长，从容自然，一下子就被观众记住了：“下朝来一边走一边长叹，忘不了朝阁事愁锁眉间。北辽兴兵来侵犯，难坏了宋王天子文武众百官……宋王爷一怒回宫院，众文武垂头丧气离朝班。寇准我下朝来一路盘算，和与战，与国家的存亡都有关。那北辽残忍狂暴贪得无厌，大宋朝优柔寡断一心苟安。大好的山河被人占，黎民百姓受摧残。国有难我若是袖手不管，白吃奉禄我做的什么官……”

　　这段唱，叙事与抒情相结合，行腔似流水，一路无磕绊，易学易唱，很受老百姓的欢迎，农民有时在地里干完活，或背锄头回家，或赶牛车下山，不由得就哼起“下朝来”，把自己当成那个忧国忧民的寇准，优哉游哉，沉浸在戏曲带来的乐趣里。他们在模仿过程中，脑海里浮现马骐扮寇准的形象，都说他演得好，是“活寇准”。

　　“活寇准”活在哪里呢？主要活在马骐的“三绝”：帽翅功、髯口功、踢靴功。马骐老师讲，帽翅功、髯口功是原有的表演技巧，演员可根据角色需要，融到人物身上；踢靴上肩这动作则是《寇准背靴》的独创。他塑造的寇准形象，忠义又不乏幽默，果敢而充满智慧，他着重用动作表现人物。

　　帽翅功：着重抓一个“闪”字，就是让官帽两侧的帽翅上下、前后闪动，对头部的要求是一个“摇”字，摇晃需有技巧。他说他在四川时，见有人耍“帽翅功”，演员背着身子，将帽翅左边一下右边一下地摇晃，等到帽翅停下来了，才转过身来唱，台下叫好声一片。他感到这办法不错，便将其运用到寇准身上，在演唱“杨元帅在何方，生与死有文章”这段唱时，寇准一边思索，一边不停地摇帽翅，先是两边一起猛烈地摇摆，再是右边摇三下，左边摇三下，通过摇帽翅来表现寇准“苦费思量”的思想活动。

　　“髯口功”：着重抓一个“弹”字，就是把胡子弹得恰到好处。这个“弹”的动作，要和“捋”的动作结合起来，寇准为避开别人的监视，偷偷到门口观察，他小心翼翼地探出脚去，捋起一缕胡子，扔到帽翅上，另一只手捋着胡子向外张望，换方向再重复一遍，这是“两望”；接下来，同时用两只手捋起胡子，同时弹扔到帽翅上，同时左右张望，这叫“双看”，轻重缓急之间，表现人物在数秒钟内的不同思维状态。

　　“踢靴功”：着重抓一个“踢”字，这是《寇准背靴》最出彩的地方，也是一个看点，观众看《寇准背靴》，一定要看“踢靴子”，到时候，即使憋着一泡尿，也要把这个动作看完。这动作难度大：两只靴子，鞋带相连，鞋带不长不短，踢时眼睛不看，踢起来正好一前一后搭在肩膀上。马骐踢靴，踢得高、落得稳、搭得准。

　　如今，这出戏已有新演员来接替演寇准，观众判断演员演得好不好，关键就看那踢靴子是否能踢起来、落得稳、搭得准。

　　马骐老先生正是凭“帽翅功”“髯口功”“踢靴功”等高超演技，将寇准演活了，将曲剧演活了。2007年，国家给了他一项荣誉：非物质文化遗产项目曲剧代表性传承人。