演出剧照

    阵阵的掌声说明洛阳观众是真的陶醉其间了。15日和16日晚，在洛阳歌剧院上演的歌剧《洪湖赤卫队》彻底地俘获了古都观众的心。这部在我国原创歌剧史上享有崇高声誉的作品，是如何在洛阳赢得满堂彩的？这里面有什么秘诀吗？

    幕后之人气

    音乐响起，观众跟着哼唱

    湖北省歌剧舞剧院歌剧团团长、国家一级演员秦德松说，此次上演的《洪湖赤卫队》共分6个章节，大家耳熟能详的歌曲《洪湖水浪打浪》在第3章节才唱响。

    在此之前，前两个章节出现的一些小调和歌曲，部分洛阳观众也会跟着哼唱。“这令我和其他演员感到既惊奇又兴奋。”秦德松笑着说。

    秦德松表示，20世纪70年代末80年代初，歌剧《洪湖赤卫队》首次在洛阳演出，由我国著名歌剧表演艺术家王玉珍领衔表演。

    “可以说，老一辈艺术家的表演，让这部歌剧在洛阳人民心中留下了深刻的印象。这两场演出证明，这种印象是根深蒂固的，也算是和洛阳观众再续前缘吧。”秦德松说。

    幕后之准备

    来洛之前先“热身”

    在来到洛阳前，《洪湖赤卫队》于3月28日、29日在武汉连演两场，秦德松说，牡丹文化节的平台这么大，在武汉的演出算是为洛阳之行热身了。

    作为1999年第二次复排后的版本，这部作品延续了初创时的艺术风格和故事脉络。经过500多场次的锤炼和打磨，该剧的演员们配合默契。不过，为了确保洛阳的两场演出万无一失，秦德松还是一再叮嘱大伙儿“不能松劲儿”。

    主角韩英是一位巾帼英雄。可以说，韩英是整部作品的核心人物，戏份很足，这使得在体能和精力方面，对韩英的扮演者提出了很高要求。基于此，在洛阳的两场演出，先后有两位演员扮演韩英：刘丹丽和马娅琴。

    幕后之创作

    一首歌曲多种演唱形式

    秦德松表示，音乐是这部作品的核心表现手法。不论是《看天下劳苦人民都解放》，还是《没有眼泪没有悲伤》《放下三棒鼓 扛起红缨枪》，无不诠释了革命者怀念战友以及对革命信念的坚贞。

    最为值得一提的还是该剧的点睛之笔——《洪湖水浪打浪》。秦德松说，单单这首歌，就分别使用了女声二重唱、男声小合唱、女声小合唱和男女声小合唱等多种演唱形式。

    同时，每种演唱形式的编曲、唱法又不尽相同。无论怎么变化，《洪湖水浪打浪》都能戳中观众的感情点，全场大合唱应声而出。

    幕后之特色

    浓浓的“楚鄂之风”

    历史上，曾有多家演出单位和团体对《洪湖赤卫队》进行改编和再创作。虽然艺术表达不分贵贱，但作为这部作品的初创单位，湖北省歌剧舞剧院奉献给观众的是最原汁原味的表演，浓缩和汇聚了浓浓“楚鄂之风”。

    秦德松自豪地说，他们排演的《洪湖赤卫队》最能代表江汉平原曲调风格。在具体表演上，演员们无论是说话还是演唱，发音都带着湖北味儿。

    正因浓重的乡土气息和地方特色，那个红色年代的革命浪漫主义才能被完美抒发出来。

    与此前不同，在洛阳的演出，湖北省歌剧舞剧院歌剧团专门增加了非主角群众演员。秦德松解释说，洛阳歌剧院的内场和舞台很大，增加演员数量是为了更好增加舞台效果，表现作品的张力和美。